手冢治虫有什么作品(手冢治虫 的作品有哪些?)

手冢治虫有什么作品

《新宝岛》1947年
《森林大帝》《漫画少年》1950年11月～1954年4月
在创作的最初考虑圆满结局，但在中途受到《小鹿班比》的影响而将主题改变为：“生命循环往复生生不息……”
《铁臂阿童木》《少年》1951年4月～1968年3月
近未来题材，时间设定2003年，漫画版中有一些比较严肃的部分，后来在改编成动画时被删掉了。
《蓝宝石王子》《少女俱乐部》1953年1月～1956年1月
《好朋友》1963年1月～1966年10月日本漫画史上的之一部少女漫画作品。
《三只眼》1974年7月～1958年3月受到《福尔摩斯探案集》的影响创作的作品。
《佛陀》《希望之友》1972年9月～1983年12月
对神话题材进行了严肃而有现实意义的改编。
《BlackJack》《少年Champion》1973年11月～1983年10月
塑造了“BlackJack”(秦博士)这个具有代表性的判逆形象，作品对社会进行了严肃的批判。
《火鸟》《COM》黎明编1967年1月～11月
大和编1968年9月～1969年2月
宇宙编1969年3月～7月
凤凰编1969年8月～1970年9月
复活编1970年10月～1971年9月
《漫画少年》望乡编1976年9月～1978年3月
乱世编1978年4月～1980年7月
生命编1980年8月～12月
异形编1981年1月～4月
太阳编1986年1月～1988年2月
手冢治虫创作生涯的颠峰之作，最后一章《现代编》未完成。
动画作品：
《铁臂阿童木》(黑白)日本之一部TV版动画，上映收视率达到47％，各国平均收视率30％。
《森林大帝》(彩色)日本国产之一部彩色TV版动画。
《悟空大冒险》(彩色)日本第二部彩色动画系列片，曾在中国上映。
《神奇的美乐蒙》(彩色)手冢公司正式成立后策划的之一部电视系列片。
《铁臂阿童木》(彩色)在原作的基础上大胆进行改编，更加适应电视观众的需要。
《W3》(彩色)独创动画，具有实验性精神。
《熊猫书籍》(彩色)24小时电视节目“爱拯救世界”动画特辑。
《FUMOON》(彩色)24小时电视节目“爱拯救世界”动画特辑。
《火鸟2772》(彩色)荣获多项国际大奖。
《跳》(彩色)实验性动画。
《三只眼》(彩色)手冢去世后之一部被动画化的手冢作品。
《BlackJack》(彩色)至今连载中。

手冢治虫 的作品有哪些?

宫崎峻 的那?
要全部...

手冢治虫漫画作品
　　火鸟［未完成］
　　黎明篇
　　未来篇
　　大和篇
　　宇宙篇
　　凤凰篇
　　复活篇
　　羽衣篇
　　望乡篇
　　乱世篇
　　生命篇
　　异形篇
　　太阳篇
　　【少女俱乐部版】
　　怪医秦博士(日语：ブラック?ジャック，英语：Black Jack 台译/港译：怪医黑杰克)
　　三眼神童(日语：三つ目がとおる，港译：三眼小子)
　　人间昆虫记(日语：人间昆虫记)
　　铁臂阿童木(日语：鉄腕アトム，港译：小飞侠阿童木，台译：原子小金刚，英译：AstroBoy)
　　森林大帝(日语：ジャングル大帝，港译：小白狮，新加坡译：小白狮)
　　小白狮别卷(日语：レオちゃん)
　　多罗罗(日语：どろろ，港译：怪侠多罗罗)
　　海王子（日语：海のトリトン/青いトリトン)
　　零人(日语：0マン)
　　森林魔境(日语：ジャングル魔境)
　　吸血鬼(日语：バンパイヤ)
　　百变贝隆加(日语：ブルンガ一世)
　　鬼丸大将(日语：鬼丸大将)
　　手冢少年挚友(日语：ゴッドファーザーの息子)
　　火箭大使(日语：マグマ大使，港译：火箭人金达，又名：熔岩大使)
　　白色领航员(日语：白いパイロット，英语：The White Pilot)
　　肯恩队长(日语：キャプテンKen，英语：Captain Ken，港译：无敌队长)
　　忍者猿飞(日语：おれは猿飞だ)
　　新宝岛(日语：新宝岛，英译：New Treasure Island)
　　七色鹦鹉(日语：七色いんこ，台译：七色鹦哥)
　　大X超人(日语：ビッグX)
　　神秘洞(日语：ザ?クレーター)
　　大都会(日语：メトロポリス，英语：Metropolis)
　　鸟人(日语：鸟人大系)
　　罪与罚(日语：罪と罚)
　　乱世三娘(日语：一辉まんだら)
　　壮志骄阳(日语：どろんこ先生)
　　发条苹果(日语：时计仕挂けのりんご)
　　地底国怪人(日语：地底国の怪人)
　　铁臂之歌(日语：鉄の旋律)
　　洛克冒险记(日语：ロック冒?记)
　　日本发狂(日语：日本発狂)
　　天虹之堡(日语：虹のとりで)
　　MW毒气风暴(日语：MW)
　　午夜记程车(日语：ミッドナイト)
　　玲珑三勇士(日语：ミクロイドS，包括《ミクロイド》和《ミクロイドZ》)
　　魔神加农(日语：魔人ガロン)
　　手冢之家(日语：マコとルミとチイ)
　　漫画之神(日语：纸の砦)
　　冲天灵犬(日语：フライングベン)
　　电影万岁(日语：フィルムは生きている)
　　不文狂想曲(日语：フースケ)
　　魔马(日语：ボンバ！)
　　火山(日语：火の山)
　　千面女郎I.L(日语：I.L)
　　阿童木大使(日语：アトム大使)
　　诺曼王子(日语：ノーマン)
　　少年侦探(日语：ケン1探侦长)
　　 *** 之夜(日语：珍アラビアンナイト)
　　NO.７(日语：ナンバー7)
　　三神奇(日语：W3（ワンダー?スリー），港译：银河特派员)
　　地球恶魔(日语：地球の恶魔)
　　新选组(日语：新选组)
　　惊奇博士(日语：スリル博士)
　　勇者大丹(日语：勇者ダン)
　　平原太平记(日语：平原太平记)
　　冒险狂时代(日语：冒?狂时代)
　　弁庆(日语：弁庆)
　　新世界之路(日语：新世界ルルー)
　　38 度线上的怪物(日语：38度线上の怪物)

下面分享相关内容的知识扩展：

日本漫画家，历史地位仅次于手冢治虫的是宫崎骏还是鸟山明或尾田荣一郎？

楼主你好，从世界影响力来说，在下认为是鸟山明，毕竟1984年龙珠出品至今，整整将近28年，在至少两代人的心中是无可比拟的。
但单行本总销量之一的《one piece》远远超过单行本销量第二《龙珠》几千万册，并还在由尾田不断刷新单行本单本更高销售记录，从人气来说，尾田已经超过了鸟山明。但完全靠人气显然有点肤浅，而且听闻OP在欧美似乎不如火影吃香，可见它还没得到世界性的认可，而龙珠却是早早地达成了这一目标。
不过也可能是龙珠占了先机的缘故，再过十年op应该完结了吧？那时再让我们拭目以待吧！
希望能对楼主有些帮助！

黑泽明，宫崎骏，手冢治虫谁成就更大？

手冢治虫无疑，不仅仅是位大师。更开创了日本动画的 *** 模式。所以才叫动画之神啊。宫崎骏是原画师出身，一步步坐上监督的位置。专业水准极高，且富有开创性。在做原画师时，宫崎骏就表现出了极高的水准，著名原画师金田伊功先生就是看了《飞天幽灵船》中宫崎骏原画才决定入行的。宫崎骏最后作为原画的作品是《太阳的使者 铁人28号》（1980年）第八集，之后再不能找到明确由他原画的片段。那么时至今日，宫崎骏的原画水准如何呢，我的观点是：至少仍是一流的原画师。众多顶尖原画师的一致称赞。宫崎骏亲自对原画做出检查和修改，真的是多厉害的原画师的原画都修过。不是说他比那些大手厉害，至少能证明他有着很高的原画水准。

富野想“灭”宫崎骏，宫崎骏“怼”手冢治虫—出人意料的名家关系

5月5日，经典动画《机动战士高达》系列生父，日本导演“富野由悠季“，在宝冢大学做了一场特别演讲。活动中，一段关于创作态度的发言，让众人十分震惊：

我一直都想“灭了”宫崎骏，但一直都灭不了。

其实，不止富野由悠季在对抗宫崎骏。那个创作出《千与千寻》，名声满天下的宫崎骏也花了半辈子“怼”手冢治虫。

其实在1989年，也就是手冢去世、「Comic Box」做纪念专辑的时候。宫崎骏就非常不解风情地说了很多话。这里，就让我为大家奉上这些原文的翻译吧——

手冢不是神，是战斗的对手

在那期杂志上，宫崎骏是这么说的：

这次貌似要做手冢治虫特辑，接下来，想必会是一片哀悼大合唱。但这次，我不想跟随大家一起唱。

简而言之，和那些说手冢是“神”的人相比，我与手冢的关系要深厚很多。他是我必须应战的对手，不该尊敬、并把他放在神坛上供起来。虽然对手冢来说，我可能只是个不值得认真的路人。但既然在做动画这一行，还是不能把他放到神坛。

首先，手冢深刻影响了我，这是无可否认的事实。从小学到中学，所有漫画里面我最喜欢手冢作品。昭和20年代，也就是手冢的单行本时代——最开始的《阿童木》——他的漫画，曾经非常有魅力。故事里的悲剧性，让还是少年的我恐怖到发毛。

不管是洛克还是阿童木，故事的深层都是悲剧。虽然阿童木后期有些变化……

我到了18岁，心里想着“接下来必须画自己的漫画了”。这时，如何剔除手冢的影响，成了我的一大负担。

虽然我完全没想模仿他，实际画的也不像。但周围的人却总说我的漫画像手冢。这让我感到非常屈辱。有人说“画漫画要从临摹他人开始”。但我钻了牛角尖，认为绝不能这样做。

可能因为我在家里排行老二，一直下意识提醒自己“不能模仿老大”吧。最后，不得不承认“自己的作品与手冢很像”时，我把衣柜抽屉里攒得满满的草稿，全部拿出来烧了个精光。

把这些东西烧光后，我下决心再次出发，从最基础的素描、设计重新学习。但手冢的影响没那么容易摆脱……

真正开始脱离手冢的影响，是进入东映动画的时候了。大概23、4岁吧。进入东映动画后，我进入了另一个系统，然后在这里发挥个人特色做动画。

所谓的动画人，并不需要创造属于自己的角色。我面临的问题，变成了如何用动作与演技，在动画领域继续拔高。不知不觉之间，画风像谁这种事变得彻底无所谓了。

不过说到影响，我在日本动画社与东映动画这段时间，一方面被动画 *** 的传统影响，另一方面，想法也被白土三平的漫画影响。

类似的来源数之不尽。小学的时候，福岛铁次的《沙漠的魔王》也曾经在一时之间赢过了手冢。

作家的花招

如果问我“究竟何时走出了手冢的阴影”，那是我看了手冢初期 *** 的几部动画时。

讲漂流大海的男人，与一滴流水的《水滴》和《人鱼》（分别发表于65年9月、64年9月）。两部动画里廉价的悲观主义，让我觉得索然无味。

与初期《阿童木》里面的悲观主义相比，这些东西质量实在太差了——当然也有可能是我年龄还小，所以廉价悲剧也能让我后背发寒。但现在已经没法验证了。那些动画就是一些残骸。像从无数抽屉里面，拿出以前用过的东西，组合而成的作品。

这两部动画之前，有部名叫《某个街角的故事》（62年11月），也就是“虫 *** ”之一部全力 *** 的动画。

里面有一位小提琴手与一位芭蕾舞演员、男女两人的海报。海报在空袭声中被军靴踩烂，然后掉到火里、燃烧飞升。我看到这里，又有了那种后背发凉、让人非常讨厌的感觉。

下意识地描写终末的美丽，然后让别人感动，这就是手冢治虫的“神之手”。

这些东西，也贯穿了《人鱼》或者《水滴》。昭和20年代的作品，本应是作家的“创造”，不知不觉之间却成了手冢的“花招”。

这段故事，是从前辈那里听来的，手冢参与 *** 西游记动画的时候，曾经想要插入这样一段剧情——孙悟空回老家时，发现原本是他恋人的猴子死了。

但实际上却没有理由，让这位恋人死。按手冢的说法，加这段只是“因为这样才感人”。我听到这个传闻时，就觉得自己终于可以开始和手冢诀别了。

我的手冢论，到此已经完全结束。

然后，对于他动画方面的成果。我没法做出任何评价。虫 *** 的作品，我也不是很喜欢。

甚至都不只是不喜欢，还觉得很奇怪。组织成语言说出来，就实在太费劲了。所以这里尽量不谈。

《展览会之画》（66年11月）让我觉得“这算是什么电影”。《クレオパトラ》（70年9月）与最后的《ローマよ帰れ》，这两部动画都让我不快。

明明拼尽全力、做了那么多 *** 场面，怎么最后是《ローマよ帰れ》？这件事让我感受到了手冢的虚荣心。

有段时间，他曾经说“接下来就是有限动画的时代。一拍三就够了、一拍三就够了”。可是有限动画并不是什么“一拍三“。

接下来，他又改口说“接下来是全动画时代“，到处宣扬。我觉得“他根本就不懂”。然后等到他慌慌张张买转描机的时候，我不禁笑了出来。

有那种和专业演员学了两手，就把租客聚到一块，开始说段子的房东。手冢做动画，就是这种感觉。

昭和38年，他用一集50万日元这种偏低的价格， *** 了日本之一部电视动画《铁臂阿童木》。因为树了不好的先例，产生了动画 *** 费被人为压低的恶果。

（日本动画）如此开始，真的很不幸。随着日本经济的增长，命中注定迟早出现电视动画。手冢只是碰巧开了之一枪。

不过，如果当时手冢没做。一切都会晚2、3年吧。这样的话，我就说不定就可以轻松一点，用老办法继续 *** 长篇剧场动画了。

当然这种事，现在已经怎样都好了。

昭和的结束

对他这个人，整体上来说，我认为“手冢是创造包括剧情漫画在内、现在这套工作流程的人”。

在公众场合，我这么评价手冢治虫。不作为对手，而是当成一位先人。就像说古代人物那样，当成 历史 来书写。这么评价也没错。

但具体说到做动画——只有在这个领域，我还有一些发言权，或者说发言的义务。大家说手冢这个人的时候，大家说的话或主张的论点，其实都错了。

为什么会发生这种不幸，其实去看一下手冢初期的漫画就能知道。他的出发点是迪士尼。

日本国内，没有他的老师。手冢初期的作品，几乎都在模写（迪士尼）。

所以手冢一直想着“不能不超越《幻想曲》、不能不超越《木偶奇遇记》”，一直都摆脱不了这种强迫症——我是这样想的。

当成爱好来理解就很清楚了。一个大款，为自己的爱好做各种事……

听他去世的消息，我有种类似天皇驾崩，那种一个时代结束的感觉。

他是拥有强烈活动力的人。大概做了一般人3倍的事。虽然60岁就死了，但做出的成就有180年的分量。可以说是尽了天寿了。

我的总结

看完宫崎骏的这些文字，就明白这几个人的关系了吧。

富野由悠季，想打败宫崎骏。

宫崎骏，花半辈子摆脱手冢治虫。

然后手冢治虫，一直赢不了迪士尼。

为什么这些创作者自讨苦吃，挑战如此强大的对手呢？其实富野由悠季，在演讲会上解释了“他为什么想灭宫崎骏”：

进入动画的世界，会发现有很多有才华的人。这样的人，说不定现在就坐在你的身边。如果宫崎骏就坐在自己身边，那就什么都干不成了。

但同时，这种想要“灭掉他”的对手，同时也是我一直追逐梦想、让自己心安的原因。因为有他们的存在，我才能够自立。

我创作出《机动战士高达》这样的作品，就是与高畑勋、宫崎骏相遇的结果。

美术家“米开朗基罗”有句名言，其实和这些人的想法如出一辙——

更大的危险，并不是把目标设得太高，然后做不到。

而是目标设置太低，把简单的目标做成了。

没有足够强的对手，就没有进一步发展的动力。选择强敌的这些创作者，虽然吃尽了苦头。但这种目标，也是他们成功的基础。

本篇文章就先到这里。对本次的话题，大家有什么话想说，可以在文章后留言。另外，如果想要收集那些经典的高达机体，也欢迎使用OurPlay下载、加速万代官方手游《超级高达：王者》喔。